El participante necesita haber cursado al menos el curso de Dibujo Básico o mostrar una carpeta de trabajos y ser evaluado por el profesor para su ingreso. (Este no es un curso para aprender a dibujar, se requiere de una destreza mínima en la construcción de figuras volumétrica y perspectiva).
OBJETIVO GENERAL
Otorgar una guía donde se brinden múltiples consejos para mejorar, perfeccionar y ampliar los conocimientos sobre cómo aprender a interpretar la iluminación. Se aprenderá paso a paso cómo utilizar correctamente luz y sombra.
REQUISITOS MÍNIMOS
Cuaderno de bocetos, preferiblemente de hojas lisas sin textura. (8.5×11 ó 11 x 17 pulg).
1 lápiz de color común, celeste o rojo.
Lápices de grafito para dibujo, preferiblemente 2B, 2B, 6B, 8B y 2H.
Borrador y tajador.
Contar con la plataforma ZOOM instalada.
La asistencia es obligatoria ya que las clases no se graban.
PLAN DE ESTUDIO
Sesión 1
Introducción a las técnicas de la ilustración con lápices.
Materiales.
¿Qué es la luz y la sombra en el dibujo artístico?
Claroscuro.
Sesión 2
Tipos de luces.
Partes de la sombra.
Posición y fuente de la luz.
Valor tonal.
Escala tonal.
Traducción del color/sombra a la escala tonal.
Sesión 3
Proceso de 3 pasos para sombrear de manera efectiva.
Sesión 4
Cómo cae la luz y la sombra sobre los objetos para describir la forma y el volumen.
La forma en que la luz modela los objetos.
Sesión 5
Usar el sombreado como una herramienta poderosa para crear masa y volumen de objetos.
Inicio de proyecto final.
Sesión 6
Creando atmósfera en una composición a través del valor y el control de bordes.
Usar valor para aportar significado y expresión a su trabajo.
Claves tonales.
Continuación de proyecto final.
Sesión 7
Tramas y diferentes formas de relleno.
Continuación de proyecto final.
Sesión 8
Finalización de Proyecto personal.
Santa Grafica Academia de Artes Visuales Costa Rica 2022