Osvaldo Sequeira, artista multidisciplinario egresado de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica, ha exhibido sus obras en galerías reconocidas a nivel global, desde Costa Rica hasta Francia, Colombia, Miami y Washington DC. Es miembro de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos AIAP-IAA-UNESCO, la Mondial Art Academie en Francia y pertenece a la asociación de artistas visuales de Costa Rica, ACAV. Destaca por cofundar la academia de artes Santa Gráfica, donde enseña, y como docente universitario en diseño gráfico y comunicación visual. Sequeira ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, consolidándose como un influyente artista reconocido en disciplinas como el dibujo y la animación, recibiendo premios nacionales e internacionales por su excelencia, incluyendo festivales como CYMA en Suiza, el Festival Iberoamericano de Cine y un premio Nacional de Cultura Francisco Amighetti 2019.
Roberto Guillén, un consumado profesional en Diseño Gráfico, Ilustración y Producción Audiovisual, destaca por su amplia trayectoria y sólida formación en Comercio y Administración, Diseño Gráfico e Ilustración, así como estudios en Arquitectura. A lo largo de su carrera, ha desempeñado roles de liderazgo, destacándose como socio fundador en empresas notables como Asesores Gráficos Internacionales S.A., Studio Flex S.A. y Santa Gráfica S.A.
Guillén ha dejado una influencia notable como ilustrador y miembro activo del Consejo Nacional de Cine en Costa Rica. Su experiencia se afianza por su rol como conferencista y juez en concursos de la industria gráfica y de animación. Reconocido como productor ejecutivo en películas y series animadas en varios países, su labor educativa y premios internacionales en festivales como CYMA en Suiza e ICVM en Orlando han consolidado su prestigio por su destacada creatividad en la animación.
Efrén Alpízar es un diseñador gráfico senior e ilustrador con más de ocho años de experiencia en áreas como diseño editorial, publicitario, creación web y desarrollo de productos. Su pericia en ilustración abarca diseño de personajes, escenarios y elementos para juegos, tanto en acabados digitales como tradicionales, ofreciendo una variedad de estilos.
Ha trabajado en agencias como Publimark, Química Publicidad y Acierto, así como en estudios como Casa Garabato. Ha ejercido en empresas de impresión gráfica como Gozaka y Arzala del Sol. Actualmente, es profesor y socio en la Academia de Artes Santa Gráfica y docente en el colegio La Salle. Como ilustrador independiente, colabora con empresas de cómics indies y como colorista en Lighting Works, además de realizar encargos variados y vender sus productos de diseño e ilustración en diversas plataformas.
Carlos Eduarte conocido artísticamente como Cali Eduarte, ilustrador y director de animación, destaca como diseñador de personajes para empresas como Kimberly Clark. Como fundador de Studio Flex, ha dirigido películas en animación 2D para productoras estadounidenses. Ganador del concurso “Diogenes Taborda” en 2006, su trabajo en animación ha recibido más de veinte premios, incluyendo reconocimientos en la Muestra de Cine y Video Costarricense, ICVM de Miami y Worldfest Houston.
Miembro del Colectivo de Comic Costarricense, fue caricaturista en el periódico Al Día durante 10 años. En el ámbito académico, es socio fundador de la Academia de Artes Santa Grafica y exprofesor en la Universidad Veritas. También ha trabajado como caricaturista para El Mundo y como director de arte y animación en Herald Entertainment Animation Studio. Su versatilidad se refleja en roles como storyboard artist para Mattel en series como Barbie y PollyPocket.
Ruth Angulo, una ilustradora costarricense de renombre, ha marcado la industria editorial desde 1997. Fundó Casa Garabato en 2001, seguido por la Editorial Pachanga Kids en 2004 y la cofundación de la Academia Santa Gráfica en 2014. Su destreza se refleja en más de un centenar de libros, obteniendo premios como el IBBY Costa Rica 2019 por “Los Cuentos de mi Tía Panchita” y el reconocimiento en los INTERNATIONAL LATINO BOOK AWARDS 2022 por “Y la tierra sonríe”.
Además de su ilustre carrera, es arquitecta egresada de la Universidad de Costa Rica, con estudios en Historia del Arte en Madrid y Urbanismo en Rotterdam. Recibió el Premio IBBY Costa Rica 2023 y ha sido elogiada en publicaciones especializadas, consolidándose como una influyente figura en la ilustración y narrativa visual.
Francesca Izurieta destacada artista costarricense, ha forjado una ecléctica carrera artística en los últimos 7 años, influenciada por su ascendencia ítalo-francesa. Maestra en acuarela, pintura digital y manga/manhwa, comparte su sabiduría como docente en la academia Santa Gráfica y destaca como diseñadora gráfica junior y desarrolladora de software.
Su arte se ha expuesto en múltiples lugares, desde galerías hasta murales en restaurantes y exposiciones basadas en la cultura coreana en San José, Curridabat y Cartago desde 2019. Además de su habilidad artística, ha diseñado logos para empresas coreanas prominentes y ha participado en proyectos de software como LimON y EDAMAME CREW. También ha contribuido en la ilustración de libros notables, como “¿Por qué no puedo salir, abuelo?: lo que aprendió Nair sobre la cuarentena” y la portada de “PÁJAROS DE CIUDAD”. Activa en concursos, su participación incluye reconocimientos como el proyecto ganador en el concurso CENFOTEC 2018 y el diseño del chatbot “COMPIS” en 2019, evidenciando su compromiso con la innovación y el diálogo cultural.
Ramón, un artista independiente con formación en la ECA Escuela Casa del Artista, destaca en dibujo analógico y digital, así como en el arte del tatuaje. Con más de 6 años de experiencia docente, se especializa en cursos introductorios y avanzados, especialmente en dibujo anatómico. Su versatilidad como instructor se refleja en su papel como especialista en dibujo para tatuadores, combinando destreza artística con técnica específica. Destaca por su maestría en dibujo anatómico, ofreciendo procesos educativos e inspiradores. Ramón es tanto un consumado artista como un educador apasionado, dejando una marca duradera en la comunidad artística.
Wanda Quirós, desde su ingreso en 2019 a la Escuela Casa del Artista, ha experimentado un viaje de descubrimiento artístico que la llevó al mundo del tatuaje, convirtiéndose en una disciplina en constante evolución para ella. Esta incursión en el arte corporal marcó un punto crucial en su crecimiento artístico, mientras continúa su educación explorando una amplia gama de disciplinas artísticas, entre ellas la animación, que busca enriquecer su espectro creativo.
Su compromiso con el arte se ha ampliado al formar parte del cuerpo docente de la prestigiosa academia de arte Santa Gráfica. Reconocida por sus habilidades en dibujo, Quirós ha asumido un rol destacado como profesora, compartiendo sus conocimientos y experiencia con una nueva generación de artistas. Esta posición le ha permitido profundizar aún más en su pasión por las artes plásticas y continuar su constante evolución como artista corporal.
Karina Plaja es una talentosa diseñadora gráfica, letterista, ilustradora y animadora digital 2D con una sólida experiencia en la coordinación y producción de animaciones. Ha liderado equipos y capacitado a artistas en software de vanguardia, contribuyendo a múltiples producciones para eventos destacados como Wine World Festival, Ministerio de Salud, entre otros. Además, imparte cursos y talleres desde 2014 en diversas áreas artísticas. Posee una Licenciatura en Artes Plásticas con especialización en Diseño Gráfico de la Universidad de Costa Rica y ha exhibido su trabajo en exposiciones fotográficas y de ilustración. Su amplia trayectoria laboral incluye roles freelance en Diseño Gráfico, animación 2D en Studio Flex, letterista y docente en la Academia de Artes Santa Gráfica, Universidad de Costa Rica, y otros centros educativos reconocidos.
Leo Rojas O., un Licenciado en Animación Digital, ha dejado una huella significativa en la industria cinematográfica y publicitaria con su vasta experiencia en películas animadas 2D clásicas y en el campo tridimensional 3D, así como en la creación de series animadas y producciones audiovisuales para publicidad, abarcando estilos que van desde cut-out hasta técnicas más modernas. Como profesor especializado en arte, diseño y audiovisual, ha compartido su conocimiento en áreas específicas como animación y modelado 3D, motion graphics, fotografía, diseño publicitario y herramientas Adobe, demostrando su versatilidad y experiencia multidisciplinaria.
Entre sus proyectos más destacados en el ámbito audiovisual se encuentran su participación en películas como “The Pilgrim’s Progress”, “Robotia”, así como su trabajo en la saga “Touch Lighter”. Además, ha sido un creador destacado de videoclips animados para varios artistas de renombre a nivel nacional, demostrando su destreza en la convergencia de arte y entretenimiento audiovisual.
Kevin Quirós es un artista egresado de La Casa del Artista, con experiencia en la creación de obras en una variedad de medios como grafito, acuarelas, pintura acrílica, óleo, tizas pastel, medios digitales, así como en la realización de esculturas. En el año 2012-2013, colaboró con Raquel Cercone y Multidisciplinas S.A. para la realización de un mural en la Escuela de la Asociación Obras del Espíritu Santo.
Con especialización en dibujo manga y pintura digital obtenida en ICAD, Kevin posteriormente se desempeñó como profesor de dibujo manga en dicha institución durante 5 años. Además, es reconocido como el ilustrador principal de EOL, un juego de cartas tipo TCG recientemente lanzado al mercado de CR.
Santa Grafica Academia de Artes Visuales Costa Rica 2022