Descripción
Requisitos mínimos recomendados
– Llave maya de mínimo 1Gb.
En cuanto al equipo de cómputo , existen dos opciones:
- Opción 1: el estudiante puede rentar equipo completo (computadora y programa) de la academia, con un valor de ¢2.825 por clase.
- Opción 2: el estudiante puede traer su laptop personal, y tener instalado el Adobe Illustrator (preferiblemente CS6*).
OBJETIVO GENERAL
Suministrar los conocimientos básicos que permitirán al alumno dominar el Adobe Illustrator mediante una serie consecutiva de ejercicios y prácticas, para que logre crear sus propios diseños, logos, diagramaciones, etc.
¿POR QUÉ ES IMPORTANTE MANEJAR EL ADOBE ILLUSTRATOR ?
1-Es una herramienta digital para crear, manipular, diagramar y desarrollar conceptos o diseños que te pueden ayudar a emprender tanto de manera individual como freelancer o como diseñador para una empresa.
2- La necesidad de manejar con destreza y habilidad estos programas en una industria que se mueve casi en su totalidad por medios digitales que necesitan agilidad y creatividad para destacar de otros artistas/diseñadores.
3- Para crear una impactante presentación gráfica o como una forma de expresión artística en los nuevos formatos digitales, ya sea como profesión o afición.
PLAN DE ESTUDIO
Sesión 1 y 2 – Introducción al Illustrator
- Conocer el área de trabajo.
- Trabajar con el panel de herramientas.
- La obtención de recursos.
- Selección y alineación de objetos.
- Crear objetos y ejercicios básicos.
Sesión 3 y 4
- Trabajar con grupos.
- Organizar objetos.
- Distribución de objetos.
- Creación y edición de formas.
- Trabajar con formas básicas.
- Creación de elipses y polígonos.
- Cambio de ancho del trazo y la alineación.
Sesión 5 y 6
- Trabajar con el Pathfinder (Buscatrazos).
- Usar Live trace (Vectorizador de objetos).
- Transformación de objetos.
- Trabajar con mesas de trabajo.
- Objetos de escala, lo que refleja, rotar, distorsionar y esquila.
- Trabajar con reglas y guías.
Sesión 7 y 8
- Cambio de perspectiva.
- Uso libre de distorsión.
- La transformación de contenido.
- Dibujo con la herramienta pluma.
- Usando las herramientas de lápiz y pincel.
- Dibujo de curvas.
- Edición de una ruta.
- Ejercicios de aplicación.
- Máscaras de capa.
Sesión 9 y 10.
- Colorear y pintura.
- Modos de color.
- Edición de una muestra.
- Utilizando los patrones.
- Trabajar con pintura.
- El uso de gradientes.
- Trabajo con texto.
- Enlace de texto.
- Cambiar el tamaño y el color de las fuentes.
Sesión 11 y 12
- Utilización de estilos.
- Distorsión de texto.
- Texto en un trazado.
- La creación de esquemas.
- El ajuste de texto alrededor de un objeto.
- Trabajar con capas.
- Creación de capas.
- Mover objetos y capas.
- Crear máscaras de recorte.
- La fusión de capas.