Academia de Artes Visuales
Banner título Motion Online
LEO_AZUL

LEONARDO ROJAS

HORARIO DISPONIBLE

Grupo 1 – Roberto Guillén

Inicio: 04 de junio del 2020

Horario: Jueves de 6:00 pm a 8:00 pm

 

*Apertura del curso sujeta a cupo mínimo

 

VALOR

Dos cuotas de ₡29,900

(IVA incluido)

30 Botón

DETALLES DEL CURSO

Nivel:

Principiante e intermedio

Duración:

8 sesiones (1 vez por semana)

Edad Mínima:

15 años

Formas de Pago

PAGO CON PAYPAL

45973-secure-paypal-logo
CURSO ONLINE - DISEÑO DE PERSONAJES
Horario disponible
Nombre completo del estudiante
Cédula y Teléfono

¿POR QUÉ ES IMPORTANTE APRENDER A HACER MOTION GRAPHICS?

Hoy en día tienen una demanda muy alta, los encontramos en anuncios de televisión, así como en redes sociales, páginas web, en la industria del entretenimiento y el desarrollo de infográficos empresariales o de divulgación de información.

Las empresas, como Facebook, recomiendan que hacer pautas publicitarias con vídeo, son mucho más potentes que cuando se realizan con imágenes estáticas, lo cual marca una evolución en el marketing digital de hoy en día.

Una de las facetas más solicitadas hoy en día a todos los diseñadores, es la de la animación, cada día son más los estudios y agencias de arte digital, las que piden que sus colaboradores tengan conocimiento de animación.

REQUISITOS MÍNIMOS

  • Computadora con tarjeta de vídeo dedicada (los equipos con tarjeta integrada no permiten que el programa corra).
  • Mínimo 8GB de memoria RAM.
  • Programa Adobe After Effects CC (2019) en adelante, instalado.
  • Contar con la plataforma ZOOM instalada.

OBJETIVO GENERAL

Enseñar al estudiante a desarrollar gráficos animados para diversos fines, desde el entretenimiento, la publicidad, la información, el enriquecimiento de marcas y mucho más. Desde un punto de vista creativo, práctico y basado en los principios de la animación, acompañados de la base técnica, se le dará vida a la imagen fortaleciendo el discurso visual.

PLAN DE ESTUDIO

 

Sesión 1 – Introducción a AFTER EFFECTS

  • Interface del programa, herramientas, paneles, línea de tiempo, y manejo de recursos.
  • Como crear una composición.
  • Importación y manipulación de recursos como vídeos, fotografías, vectores y audios.
  • Tipos de capas.

Sesión 2 y 3 – Línea de tiempo

  • Como crear keyframes para animar rotación, escala, posición, anchor point y opacidad.
  • Manipulación de keyframes.

Sesión 4 y 5 – Layers

  • Shape layers:
    • Construcción de formas.
    • Efectos.
  • Solid layers:
    • Efectos.
    • Mascaras.
  • Text layers:
    • Character.
    • Animate.
    • Create shapes from text.
    • Create masks from text.
  • Camera layer:
    • Movimiento de cámara.
    • Null Object layer.
    • Emparentamiento de layers.
    • Adjustment layer.
    • Efectos.
  • Layers importados:
    • PSD.
    • Illustrator.
    • JPG, PNG.
    • Audio.

Sesión 6, 7 y 8

  • Animación avanzada:
    • Principios básicos de animación.
    • Textos creativos.
    • Curvas de animación.
  • Cortinas de transición:
    • Kinetic Typography.
    • Expresiones.
    • Gráficos creativos.
    • Animación de logotipos.
  • Exportación:
    • Formatos de vídeo.
    • Compresión.

Santa Grafica Academia de Artes Visuales Costa Rica 2019